Giulia AlbonettiJe ne suis pas de Ravenne, je suis de Fusignano, qui est un petit village pas très loin d’ici; je ne connaissais pas du tout le théâtre, j’y allais parfois emmenée par d’autres (mes parents ou des amis de mes parents). Mais je suis venue suivre le lycée artistique ici à Ravenne. Le Teatro delle Albe organise chaque année la «non-école». Un jour, en classe, notre prof d’anglais – qui suit beaucoup le théâtre – nous a dit: «Allez-y les enfants, participez à la «non-école», c’est quelque chose de super!» La prof d’italien nous en a parlé aussi, donc j’ai suivi leur conseil, je suis allée voir ce que c’était, et j’ai beaucoup aimé! Et de là, pendant l’été, on a fait Paradiso[2][2] Le spectacle précédent des Albe, lire https://lapointe.be/2022/07/19/paradiso-du-teatro-delle-albe, et j’ai continué avec tous les spectacles de la «non-école», et cette année avec «Don Quichotte».

Je fais de la danse classique depuis que je suis petite, donc le fait d’être sur une scène devant un public, je l’avais déjà expérimenté. Le spectacle, c’est un peu cela, se présenter devant des gens. Mais parler, c’est complètement différent! Je suis quelqu’un de très timide, j’ai du mal à parler avec quelqu’un, je n’y arrive vraiment pas. Je ne pensais pas que je réussirais à le faire. Au début, dans le premier spectacle de la «non-école», les mots que je disais devaient être criés à un moment donné; j’ai dû crier beaucoup… Même si la Giulia de tous les jours n’est pas une personne qui crie, être sur scène te permet d’être quelqu’un d’autre, d’être toi-même dans l’autre. J’ai beaucoup aimé aussi le fait de travailler sur un texte tous ensemble, de créer quelque chose de nouveau.

J’ai travaillé avec des «guides» de la «non-école»[3][3] Les guides sont des acteurs ou actrices de la compagnie qui accompagnent, encadrent, encouragent, les adolescent·es lors de leur apprentissage. Puis, avec Ermanna [Montanari] et un groupe de jeunes plus restreint, nous nous sommes retrouvés à travailler au Palazzo Malagola plus spécifiquement sur la voix, le corps, les mouvements, diverses choses… Quand nous avons répété pour le rôle de «La Petite Fille sans nom», Marco [Martinelli] et Ermanna me donnaient des suggestions, me faisaient essayer le texte de différentes manières, cherchant à capter des gestes, par rapport à mon ressenti et ce qui pouvait plus ou moins fonctionner; nous avons «créé» la petite fille sans nom, dans une confiance mutuelle.

La première chose que j’ai pensée en le lisant, c’est «mon Dieu, c’est terrible», car c’est vraiment affreux ce qui est arrivé à cette jeune fille. Mais au début, je sentais que je devais garder une certaine distance avec l’histoire, que si je me plongeais trop vite dans l’émotion, je n’arriverais pas à apprendre convenablement le texte par cœur. Après l’avoir mémorisé, je me suis dit ok, maintenant tu dois vraiment le vivre, c’est-à-dire le ressentir vraiment. Et puis le faire dans ce lieu, dans le jardin du Palazzo Teodorico, avec cette atmosphère particulière qui est créée autour de moi, ces corps qui tombent… Et les mots de cette fille… J’ai 17 ans, elle en a 16 à la fin de sa vie, donc c’est un peu, je ne sais pas… D’un côté, c’est une histoire que je n’ai pas vécue, qui est complètement étrangère à ce qu’a été ma vie… mais j’ai aussi eu mes 13 ans, mais elle à 13 ans vivait ces choses horribles… C’est un peu comme essayer de lui apporter ce qui lui a manqué… j’essaie de lui transmettre un peu de ce que moi j’ai vécu, voilà.

Non, non. Je m’endors en pensant à elle, avec les mots qu’Ermanna dit avant que j’entre sur scène, qui me font trembler. Je les écoute les yeux fermés et je me sens «colonne obscure», «pilier secret», «spectre» et «bout de chiffon jeté»… je suis la petite fille sans nom, même si ce n’est sans doute pas bien, de ne pas réussir à séparer les deux… Mais ces jours-ci, je suis la petite fille sans nom, même à la maison. Toujours.

C’est un mélange étrange de sentiments… Dans la première partie, je suis plus tranquille parce que nous sommes tous là, immobiles, à regarder les spectateurs entrer, donc j’ai un peu de temps pour élaborer ce qui va se passer après.

Je tremble beaucoup, je suis là par terre à attendre le son de l’eau, puis Marco arrive et clôt un peu ce qui s’est passé. La tension retombe, et je pense ok, ce soir c’est fait, maintenant on reprend tout doucement ses esprits et on rentre à la maison.

Avec les participants de la Convocation citoyenne, on est comme une grande famille, des citoyens, citoyennes, acteurs et actrices qui se rencontrent, des personnes qui partagent leurs histoires. Hier soir, je me suis retrouvée à discuter avec un monsieur de 70 ans que je n’aurais jamais rencontré autrement, et pourtant nous sommes ici parce que nous aimons tous les deux le théâtre. On travaille ensemble, on est sur scène ensemble, on doit suivre ce que fait l’autre, c’est très fort. Ermanna et Marco, dans leurs différences, avec leur passion, leur émotion, sont un peu comme des anneaux qui tiennent tout ensemble.

Avec Ermanna, nous avons exploré la voix, cet outil qui nous présente aux autres et raconte beaucoup de nous, de comment nous allons et de ce que nous sommes. C’était très intéressant et toujours magique d’essayer de comprendre ce que peut vraiment représenter un son. C’est une manière de mieux se connaître, de se sonder soi-même. Ermanna aide beaucoup à essayer de comprendre le sens qui se cache derrière les choses. Chercher quel sens donner à ce qui nous entoure, comment nous voulons nous positionner, ce que nous voulons apporter, pourquoi, comment…

J’aime beaucoup de choses, je suis inscrite au lycée artistique, le monde de la restauration d’œuvres d’art me plairait énormément… D’un autre côté, j’aime beaucoup aussi les mathématiques, donc de temps en temps j’ai l’idée folle, du genre: et si je m’inscrivais en physique? Et puis il y a le théâtre, qui est quelque chose de… un peu un rêve, concrètement je ne sais pas comment il pourrait se réaliser. Pour l’instant, je dois aller en quatrième au lycée[5][5] L’équivalent de la cinquième en Belgique ou de la Première en France, donc je me dis: allez, tu as encore un peu de temps, prends-le et peut-être que les choses viendront d’elles-mêmes. Mais c’est quelque chose qui me plairait beaucoup.