Thierry OuedaQuand on s’est lancé, le but était de permettre aux enfants d’avoir accès à l’éducation artistique et culturelle, d’offrir une initiation aux instruments de musique, au théâtre, à la danse, au dessin, mais aussi aux spectacles vivants pour enfants. Ça manque vraiment. Ici, quand on crée, souvent on ne dit pas à partir de quel âge est le spectacle. Souvent, on dit que c’est jeune public, mais quand tu viens, tu vois que ce n’est pas adressé aux enfants. En 2021, on a mis en place le festival PAJE, qui nous permet par exemple d’accueillir des spectacles du Burkina mais aussi de la Sous-Région et de l’Europe. C’est ainsi que nous avons pu accueillir deux spectacles de Belgique, Tiébélé du Théâtre de la Guimbarde et la coproduction avec le Théâtre des 4 Mains Pinocchio le Kikirga (theatre4mains.be), que le public a adoré. La mise en place de ce spectacle est venue renforcer tout ce qu’on essaie de mettre en place vis-à-vis du jeune public. On souhaite développer PAJE annuellement pendant cinq ans, et puis tous les deux ans.

Le festival dure cinq jours et puis il y a dix jours de tournée. Pendant les cinq jours, on a des spectacles au Théâtre Soleil pendant lesquels on accueille les enfants avec leur famille, on accueille les enfants avec les enseignants et on accueille des écoles. On a également des formations pour développer le jeune public, la création pour la petite enfance, les marionnettes, le clown etc. Nous avons aussi deux semaines de tournées où on sort de Ouagadougou pour aller dans les communes rurales mais aussi les villes comme Ziniaré, Koubri, etc. On joue dans des écoles en décentralisation pour permettre à un maximum d’enfants de voir des spectacles jeune public.

La programmation est liée à nos réseaux. À l’étranger, nous avons par exemple une collaboration avec le Théâtre des 4 Mains ou le Théâtre de la Guimbarde qui sont nos partenaires et qui peuvent être soutenus par WBI (Wallonie Bruxelles International) pour la prise en charge des cachets des artistes, des trajets, de la tournée… Cela nous permet d’accueillir des spectacles qui, plutôt que d’être joués seulement une ou deux fois, se jouent pendant le festival et une dizaine de dates après. Mais c’est vrai que la situation n’est pas favorable pour les tournées. On est restés dans les villes et communes périphériques de Ouagadougou qui sont sûres.

J’ai eu l’opportunité, lorsque j’étais en Belgique, de rencontrer ces personnes et par la suite nous avons tissé des partenariats, des liens d’amitié qui sont devenus aussi des liens professionnels. J’ai pu bénéficier de l’accompagnement du WBI et ils sont venus donner des stages et à travers eux, on a abouti à des coproductions. Voilà comment nous avons pu travailler ensemble.

Cette édition est une épreuve, mais une épreuve qui nous fortifie. Elle nous confronte à ce que nous savons et voulons faire: le théâtre. C’est comme pour un potier qui fait de la poterie et qui a du mal à avoir de la terre pour fabriquer ces objets, mais en même temps il a la passion, le fait que pour lui, travailler cette terre-là, mettre la main à la pâte, est une joie. Faire du théâtre aujourd’hui, permettre aux enfants d’avoir de l’art, c’est continuer à chercher cette terre et la malaxer.